Lo stilista giapponese Kenzo Takada, fondatore di Kenzo, è morto a Parigi di Covid-19. La pandemia ci priva, così, del suo sorriso e della sua creatività.
Lo stilista giapponese Kenzo Takada, conosciuto semplicemente come Kenzo, è morto il 4 ottobre a Parigi a 81 anni dopo avere contratto il coronavirus alcune settimane prima. Verrà ricordato per essere stato l’artefice di un’estetica eclettica e gioiosa mischiando influenze culturali da tutto il mondo: uno stile diventato iconico grazie al successo del marchio di moda Kenzo che Takada fondò negli anni Settanta a Parigi, sua città di adozione.
View this post on Instagram
A dare notizia della morte è stata l’azienda che porta il suo nome. “È con grande tristezza che Kenzo ha appreso della morte del suo fondatore”, si legge in un post su Instagram. “Per mezzo secolo, Takada è stato uno degli emblemi della moda – infondendo colore e creatività nel mondo. Il suo ottimismo, il suo amore per la vita e la sua generosità continueranno a essere i pilastri della nostra maison. Lascia un grande vuoto dietro di sé e verrà ricordato per sempre”.
La sua incredibile energia, la sua gentilezza, il suo talento e il suo sorriso erano contagiosi. Il suo spirito continuerà a vivere per sempre. Riposa in pace, maestro.
Nato a Himeji, vicino a Osaka, nel 1939, Kenzo era figlio di albergatori e uno di sette fratelli. Il futuro stilista si interessò al design leggendo le riviste di moda delle sorelle. Intraprese gli studi in letteratura all’università di Kobe per compiacere i genitori, ma dopo la morte del padre cambiò indirizzo, diventando uno dei primi uomini a iscriversi all’istituto di moda Bunka a Tokyo.
Iniziò la sua carriera in Giappone disegnando abbigliamento per bambine per un grande magazzino. Quando il suo condominio venne demolito per fare spazio a nuove strutture per i Giochi olimpici di Tokyo del 1964, Kenzo utilizzò i soldi della compensazione per comprare un biglietto di sola andata per Parigi, dove aveva in programma di rimanere solo sei mesi.
Durante il suo viaggio in nave verso la Francia visitò molti paesi come la Cina, l’India e la Spagna prima di approdare nella capitale francese nel 1964. Senza conoscere nessuno e senza parlare la lingua, l’unico lavoro per cui riuscì a farsi assumere fu in un negozio di toelettatura per cani.
Raccolse abbastanza fondi per aprire il suo primo negozio nel 1970. “Quando ho aperto il negozio sapevo che non avrebbe avuto senso fare quelle che stavano facendo gli stilisti francesi, perché non ero in grado di farlo”, Kenzo raccontò al South China Morning Post nel 2019. “Per cui ho fatto le cose a modo mio per essere diverso, ad esempio utilizzando i tessuti dei kimono e ispirandomi ad altre influenze”.
La moda non è per pochi, ma per tutti. Non dovrebbe prendersi troppo sul serio.
Fu qui che tenne la sua prima sfilata, davanti a un pubblico di sole venti persone. Tra queste c’era la direttrice di Elle, che apprezzò a tal punto la collezione da decidere di metterla sulla copertina della rivista. E Kenzo diventò subito una star.
L’estetica di Kenzo fu rivoluzionaria a suo tempo; un collage esuberante di tante influenze diverse – non solo dalla sua terra natale, infatti Takada non si considerava uno stilista “giapponese”, ma da ogni angolo del globo. Stampe e colori ispirati alla natura, come l’iconica tigre, per creazioni giocose che lasciano libero spazio al corpo e alla personalità.
La moda è come il cibo. Non bisogna scegliere sempre lo stesso menù.
Il suo marchio divenne un impero grazie anche al lancio della linea maschile, di Kenzo Jeans e Kenzo Jungle, e del primo di tanti profumi – Kenzo Kenzo – nel corso degli anni Ottanta. In seguito ad alcune difficoltà personali, come la morte del compagno Xavier de Castella, lo stilista decise di vendere l’azienda al gigante del lusso LVMH nel 1993, ritirandosi dal mondo della moda alcuni anni dopo.
Negli anni successivi, Kenzo – proclamato Cavaliere dell’Ordine nazionale della Legion d’onore francese nel 2019 – si immortalò nei panni di stilista solo per alcuni progetti speciali, come la creazione dell’uniforme per la squadra olimpica giapponese nel 2004 e dei costumi per la produzione dell’opera Madama Butterfly a cura della fondazione Tokyo Nikikai nel 2019. Si dedicò anche al mondo del design, con il lancio, quest’anno, della linea per la casa K3 insieme ad altri designer.
“Parigi ha perso uno dei suoi figli”, ha scritto in un tweet la sindaca di Parigi Anne Hidalgo, omaggiando il creativo per aver “dato al colore e alla luce un ruolo centrale nella moda”. Ma il lascito di Kenzo va oltre al mondo dello stile perché la sua storia e la sua creatività sono una celebrazione senza tempo dell’incontro tra culture. Così la pandemia ha privato al mondo la fantasia, la spontaneità e il sorriso del grande artista.
Siamo anche su WhatsApp. Segui il canale ufficiale LifeGate per restare aggiornata, aggiornato sulle ultime notizie e sulle nostre attività.
Quest'opera è distribuita con Licenza Creative Commons Attribuzione - Non commerciale - Non opere derivate 4.0 Internazionale.
La nostra selezione periodica di marchi responsabili nei confronti dell’ambiente e dei lavoratori.
Si parla di vintage se un capo ha più di 20 anni, è definibile second hand invece è qualsiasi oggetto abbia già avuto un precedente proprietario.
Roberta Redaelli, nel suo saggio Italy & Moda, raccoglie le voci del tessile. E invita il consumatore a fare scelte che lo spingano alla sostenibilità.
Nel mezzo di una grave crisi, il distretto tessile e dell’abbigliamento lancia l’allarme sui diritti dei lavoratori nella filiera della moda italiana.
La nostra selezione periodica di marchi responsabili nei confronti dell’ambiente e dei lavoratori.
Il magazine Öko-test ha condotto ricerche su capi di abbigliamento e accessori Shein trovando residui di sostanze pericolose. La nostra intervista ai ricercatori.
L’industria tessile si sta attrezzando per innovare se stessa e trovare soluzioni meno impattanti: la fermentazione rappresenta l’ultima frontiera moda.
Casi di appropriazione creativa e di rapporti sbilanciati nella fornitura di materie prime rendono sempre più urgente parlare di “sostenibilità culturale”.
Il Parlamento europeo ha aggiornato il report sull’impatto della produzione tessile mentre cresce l’attesa nei confronti delle prossime scelte politiche.
