Le tradizioni indigene stanno inesorabilmente sparendo. Jimmy Nelson gira il mondo per fotografare i popoli indigeni più belli e remoti del Pianeta per insegnarci quanto siano speciali.
La fotografia ha sempre avuto l’incredibile potere di arrivare al cuore delle persone di ogni nazionalità, lingua ed età, ed essere uno strumento essenziale per aumentare la consapevolezza su tantissimi temi. Ed è questo che fa il fotografo e reporter Jimmy Nelson nei suoi viaggi in tutto il mondo per visitare le ultime culture indigene. Attraverso il suo obiettivo ci mostra il valore – e la bellezza – della diversità culturale del mondo.
Le sue foto ci portano negli angoli più remoti del Pianeta e testimoniano l’inesorabile velocità con cui queste comunità si adattano e cambiano mentre si avvicinano e abbracciano il futuro. I viaggi di Nelson tra queste tribù hanno dato vita al libro Before they pass away (parte 1 e 2). Abbiamo parlato con lui della sua vocazione, delle sue avventure e delle connessioni con le tribù indigene.
Ha iniziato il suo percorso da fotografo viaggiando per il Tibet. Come e perché ha focalizzato l’attenzione sulle culture indigene? Avevo 17 anni ma non ho iniziato subito come fotografo. Sono scappato. Da bambino ho vissuto alcune esperienze strane che mi hanno disconnesso. A 16 anni i miei capelli sono caduti cambiando notevolmente il mio aspetto e, in più, ero un ragazzo molto creativo, così mi davano dello stupido. In sostanza, non ero un adolescente felice. Quindi sono sparito in Tibet non perché c’erano popoli indigeni, ma perché c’erano monaci senza capelli. Era una connessione. Il mio viaggio è stato un processo per riconnettere: Chi sono? Come appaio? Come mi vedete? Come vi vedo? Così, la mia macchina fotografica era una metafora per descrivere le persone che incontravo. In due anni di viaggio ho ricevuto più amore e gentilezza di quanta non ne abbia mai ricevuta dalla mia cultura. E oggi, 33 anni dopo, sto facendo lo stesso. Non sono un antropologo né un etnologo. Forse egoisticamente cerco di rimanere connesso con persone che sono reali e umanamente ricche. La storia e, quindi, il progetto sono diventati sempre più grandi e sto fotografando sempre più gruppi indigeni ma la motivazione che c’è dietro rimane sempre la stessa.
“Before they pass away, parte 1” parla di 35 comunità indigene. Come le ha scelte e come si è messo in contatto con loro? L’obiettivo era creare un caleidoscopio visivo della diversità geografica. Quindi ho scelto le comunità più colorate del mondo, quelle più isolate, e in paesaggi sempre diversi. L’idea generale è uno spaccato estetico del mondo. Le ho connesse grazie alle esperienze che ho fatto passando tutta la mia vita in viaggio, perciò a grandi linee so dove si trovano le comunità. Quando sono in viaggio ho tutti gli ingredienti, ma non so quale sarà il risultato finale. Lo lascio al caso, una volta che arrivo vedo cosa succede. La seconda parte del progetto (Before the pass away, parte 2), che uscirà in autunno, parla di 85 nuove comunità indigene. Ma ora sono loro che mi approcciano: “Vieni a visitarci. Siamo speciali, unici”. Tra l’altro, nella seconda parte ritorno da alcune tribù che avevo già visitato nella prima, per completare il cerchio di discussione.
I volti delle culture indigene più colorate e remote del mondo, nei ritratti del fotografo Jimmy Nelson
Diritti — di Camilla Soldati
Le tradizioni indigene stanno inesorabilmente sparendo. Jimmy Nelson gira il mondo per fotografare i popoli indigeni più belli e remoti del Pianeta per insegnarci quanto siano speciali.
